【江山遗珍】

桌案上，纸板、铁丝、绸缎、绒球、珠翠、流苏，与剪刀、钳子、胶锅一字铺展……在河北省定兴县肖村乡石象村，冬日的阳光洒进许氏戏剧盔头制作使命室。74岁的“许氏盔头”制作本领第四代传承东说念主许茂臣，鼻梁上架着眼镜，伏于案前，手持一顶盔头，时而仔细详察，时而反复退换。“昨晚，有位京剧净角关系我，念念把口面改改，戴起来能更帖服。”

“盔头”是中国传统戏剧（尤其是京剧、昆曲等）中变装所戴冠帽的统称，其容颜、心扉与隐敝不错施展变装的身份、地位、本性及年岁。定兴“许氏盔头”制作本领发祥于清代，传承于今已有约200年历史，照旧持续入辖下手工制作。2017年，定兴县戏剧盔头、说念具、服装制作本领入选河北省省级非物资文化遗产名录。

“盔头始于唐代，早期有宝花冠、珠冠等容颜；元代跟着杂剧兴起，迟缓出现纱帽、武士盔、文生巾、僧帽等形制；明代昆曲走向郑重，盔头制作在苏州一带繁荣；清代，京剧艺术造成，北京也接踵夸耀出一批制作戏剧服装、盔头的专科作坊。”讲起盔头发展历程，许茂臣娓娓说念来，了然入怀。

七星额子、老旦凤冠、太子帽、财神帽、朝冠、帅盔、皆头……制品展示架上，罗列着一顶顶作念工精湛的戏剧盔头。“作念一顶盔头需进程取样、打样、雕花、掐丝、扎边、刷胶、沥粉、油漆、贴金箔、点翠、串珠等多说念工序组合定型，之后还要反复贴白金或黄金，并屡次刷涂清漆，细算下来，要40多说念工序。”许茂臣顺手提起一顶重二斤、高一尺二寸的凤冠例如，“作念这一顶，熟练工需要半个月，跟着材料和器用的迭代更新，效劳就更高了”。

制作中，尤以沥粉、点翠等工序最需悉心。曩昔沥粉使用生水胶，目下加入专用胶后，立体感更强。点翠则更熟识手上绝艺，稍有失慎，平直影响合座造型和成果。

中国戏剧变装众多，分生、旦、净、末、丑等类别。每个变装所戴盔头都与变装的历史布景、身份地位、本性特征紧密关系。因此，即即是并吞容颜盔头，在制作时也会依据变装不同而有所别离。“你看这两顶独子头，就分银胎和金胎两种，指导时要依变装来定。”老许告诉咱们，戏曲行里流传着一句成语，叫“宁穿破，不穿错”，强调服装和说念具的准确性比新旧进度更紧迫。

在许茂臣的影响下，女儿许小建从小就学习古装戏剧盔头、说念具、服装制作，如今已掌执上百种容颜制法。他不但袭取传统，还束缚立异，确立出脸谱挂件、戏装泥像等滋生家具，销往京津各大戏剧院、戏曲院校及相近旅游景点。2025年，“许氏盔头”产量达一万余顶，除了老例款，也不乏一些为客户量身打造的定制款。

衣冠之韵，合于礼乐；戏曲之好意思，即是文化。一顶盔头，造型繁复，图案精湛，体现出制作家的匠心独运和对艺术创作的极致追求，凝华着一代又一代东说念主的明智聪慧和清贫汗水。在定兴，这门老时代，已不再是静止的遗产，而是流动的艺术，熠熠生辉。

（本报记者 耿建扩 陈元秋 本报通信员 姚 琳 本文像片均为张曾良摄）